马顺廷，1967年3月生于山东省安丘市，现为美术家协会会员，工笔画学会会员，美术学院画学院高研班国画研究院副院长。现居北京，主要从事山水画研究与创作。

2002年2004年深造学于美术学院国画系，主攻山水，师从美术学院教授、画家陈平、崔晓东、李铁生、邱挺等先生。

主要作品及参展获奖情况：

2005年9月《春季写生》作品入选《美院毕业生作品展》，作品被美院收藏。

2007年10月国画《山居图》在由山东省宣传部和省文联主办的“美好的礼赞——山东省庆祝党的十七大美术书法摄影大展”上参展，12月，《山水写生》入选“山东省第四届写生作品展”（山东美协主办）。

2008年11月作品《空山新雨后》入选美协主办的“首届山水画艺术双年展”。

2013年12作品《家山新貌》参加美协主办的“工在当代第九届工笔画大展”并获奖。

2014年3月《家山野卉系列之一》入选美协主办的“第四届画线描艺术展”。

2014年4月《家山新貌系列之二》入选美协主办的“泰山画展”。

2014年7月《家山野卉系列之二——觅》参加了“翰墨齐鲁首届花鸟画展”并获奖。

2014年8月《家山新貌系列之——清风惠万家》获十二届美展山东展区作品。（选送评选）

2014年9月《家山新貌系列》入展美协主办的“多彩梦——百家金陵”画展。

田园里的耕耘者——画家马顺廷其人其艺

来源：李宽

“远山横黛烟云锁，水光秋月两相合。罨画屏里留醉客，夜枕溪头宿唐家。”每每吟诵起这首打油诗时，会想起和顺廷兄在蒙山写生时的情景。青山绿水之间，一帮苦行探道者正虔诚的挥动着手中的画笔描绘着眼前的美景，我们常常戴月而归，月光洒在水面上，微风徐来，掀起层层涟漪，银光闪闪。晚饭时通常要喝上二两美酒，大家谈笑风生，海阔天空。我和顺廷兄的住所坐落在小溪的旁边，躺在床上能倾听到哗哗的流水声，头枕着流水的旋律慢慢地进入梦乡，多么美妙的一副田园画卷啊，我们陶醉了······可是时光荏苒，岁月如梭，转瞬之间七八个年头这么一晃而过，回想起来今依然回味悠长。多年来我不断在寻找昔日那曾经的美好感觉，却始终没能如愿一场，可顺廷兄找到了，而且已经深深地铭刻在他的心灵深处。

顺廷兄自幼生长在安丘的农村，受父亲的影响自小爱写写画画，年岁不大能为村里的父老乡亲们书写春联，被村里人誉为是“小神童”。而且，他更传承了父辈们为人出事的优良传统，蒙养了其朴实淳厚胸次浩然的品性，恰恰是他的这种为人处事的品性奠定了其艺术追求的高度及绘画风格的生成。他从事过教师、装饰、舞美设计等多种行业，正是在这些行业里经历了无数次的摸爬滚打，历练了他直面人生的态度：不温不火，平定淡然。他钦慕陶渊明的诗，更为陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的诗意境界所吸引，他崇尚《桃花源记》式的生活状态，从而传达出了他悠然宁静的心境，这种心境在他的画作中体现的。特别是近几年，他远离家乡，大隐于繁华的北京城里的一处安静的画室中，默默无闻地探求着他的艺术之梦。或许是远离故土后而常有的一种思念，或许是人已到了不惑年龄的缘故，他在艺术创作的道路上徘徊了许多年之后，终还是把创作素材回归到了他熟悉的故乡田园。那袅袅炊烟，条条田垄，蜿蜒曲折的山路，清澈甘甜的溪水，田垄边那层层堆叠的草丛，还有那故乡的明月给予他无尽的创作灵感，因为在那朴实淳厚的民俗民风里渗透着的是他生命里自强不息的精神源泉，他欣慰的笑了，他终于找寻到了自己的精神家园和灵魂的归宿。家园里的一草一木，山山水水，炊烟老舍里有他汲取不尽的精神营养，为此他乐此不彼，虔诚的耕耘着这方熟悉的故乡田园。

他的画像他的人，宁静淡泊，萧然无尘。画面中的墨线乍观之似乎柔弱惨淡，淡乎寡然，然细品之却韵味无穷，精神灿然，这正暗合了绘画绵里藏针柔中含刚的艺术规律，清恽南田曾云：“作画于无笔墨痕者，化矣，而观者往往勿能知也······”。

你看，画面中那些历经风雨的茅舍，在笔与墨的勾勒晕染之中包含着其饱受沧桑后的厚重；那一株株风中摇曳的大树虽经历了春夏秋冬四季雨雪的变换和狂风骤雨的摧残，然在顺廷的笔下却依然坚韧顽强而幻化出万般生机；那硕大的磐石虽经历了风雨的侵蚀却仍然磊落坦然。这些元素在顺廷漫不经意的笔触里显现出了无穷的生命力。纵观其作品，似乎总会感受到他在用他的笔墨语言阐述着对故乡田园的一种无限的深情厚意，似乎总在诉说着田园里那种平淡淳朴的民风和悠然自得的生活情趣，所有这些都来自于画家自身内在的文化修养和精神品格，所有这些都是画家情感精神的真实体现。画讲究平中寓奇，不齐之齐，平淡之中尽显生机，显出天真，而这种神奇，这种天真在顺廷的作品里能体会的到。顺廷兄像是一位辛勤耕耘的拓荒者细心经营着属于自己的那片灵魂的净土心灵的田园，他辛苦并快乐着。

李宽于醒石斋

2013年5月27日